"Rouge" no Teatro Helena Sá e Costa

"Rouge" vai estar no Teatro Helena Sá e Costa já amanhã, dia 19 de Abril de 2011. Se quiser assistir a este espectáculo, que junta a música ao teatro, pode fazê-lo a partir das 21h30.

A ficha técnica é composta por João Fino (na Guitarra, Voz e Arco Eléctrico), por Victor Hugo (na Guitarra), por André Hollanda (na Bateria) e por Alexandre Mano (no Baixo e Contrabaixo Eléctrico). Os cantores e actores são Bruno Dos Reis, Filipa Portela e Catarina Miranda.

Os bilhetes para o espectáculo, que pode ser visto entre dia 20 e 21 de Abril no Teatro Helena Sá e Costa, têm um custo que varia entre 3,5 e os 10 euros.

Fórum da Maia recebe "Primavera do Teatro"

Dia 27 de Março celebra-se o Dia Mundial do Teatro. Esperam-se inúmeras actividades alusivas à data, entre elas a 5ª edição da "Primavera do Teatro".

"Primavera do Teatro" é uma iniciativa do Pelouro da Cultura da Câmara Municipal da Maia e conta com a colaboração do Teatro Art' Imagem. Esta actividade vai decorrer entre os dias 22 e 27 de Março, no Fórum da Maia.

O objectivo é melhorar, em termos de qualidade, a oferta cultural do concelho, especialmente no que respeita as artes de palco.

Este ano é também altura de "Maia ao Palco" - Mostra de Teatro de Amadores do Concelho da Maia, celebrar a sua 3ª edição, integrando a Oficina de Teatro da Maia (com uma aula aberta) e a Oficina de Teatro Sénior (com um exercício-espectáculo).

Para mais informações sobre a iniciativa visita o site.

"Mão Morta" hoje na abertura das Noites Rivoli

Arrancam hoje, no Porto, as Noites do Rivoli. A iniciativa decorre até 18 de Fevereiro e envolve espectáculos de música, humor e teatro.

Os "Mão Morta" são a primeira banda a subir ao palco, logo à noite, pelas 21h15. Amanhã, à mesma hora, será a vez dos Mind Da Gap.

Os Teratron, nova banda dos ex-Da Weasel João Nobre e Pedro Quaresma, actua sábado. Dia 14 é a vez dos Moonspell, com o espectáculo "Sombra".

Segunda-feira inicia-se uma série de noites de humor, com a participação de Herman José. Segue-se, no dia 11, o humorista Francisco Menezes com um espectáculo de stand up e a 12 de Fevereiro, a dupla Quim Roscas e Zeca Estacionâncio.

Terça-feira, Mafalda Veiga marca presença. No dia 10, é a vez do projecto de Maria João, Ogre, enquanto dia 16 o fadista Camané apresenta o seu espectáculo.

As noites do Rivoli fecham com José Mário Branco, dia 18 de Fevereiro, antecedendo a 31ª edição do Fantasporto.

Mais informações:
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Site Oficial do Fantasporto

"Encalhadas" estreia no Teatro Sá da Bandeira

Já está em cena a comédia musical "Encalhadas", no Teatro Sá da Bandeira, no Porto.

Helena Isabel, Maria João Abreu e Rita Salema são "encalhadas", de diferentes idades e classes sociais, que ao longo da peça, vão falando das suas angústias e prazeres, num momento de solidão.

Entre a academia de ginástica, o cabeleireiro ou a sex shop, o diálogo vai surgindo entre as personagens, até ao momento em que percebem que têm em comum o mesmo homem.

As três actrizes, bem conhecidas do público português, sobem ao palco às sextas e sábados às 21h30 e aos domingos às 16h.

Em cena até 28 de Novembro, "Encalhadas" é uma produção de Almeno Gonçalves e encenação de Heitor Lourenço, com texto de Miriam Palma e Isabel Sicsci. Ana Bola é responsável pela adaptação.

Silêncio profundo

Desde 20 de Outubro, e até ao próximo domingo, o espaço Maria vai com as outras, no Porto, apresenta o espectáculo Silêncio Profundo. Encenado por Tó Maia, com a interpretação de Adriano Barrias, Gina Mendes e Hernâni Miranda, este espectáculo é uma adpação de O Homossexual ou a Dificuldade em Exprimir-se, de Copi.

O espectáculo conta a história de três personagens que trocaram de sexo. "Irina, antes rapaz e agora rapariga, está grávida. Desconhece quem é o pai. Contudo, não deixa de nomear possíveis paternidades. A sua “mãe”, Madre, que também mudou de sexo, é surpreendida quando a “filha” lhe revela que o pai do seu filho é ela, a própria “mãe”. Garbo, a professora de piano de Irina, que por castigo de seu pai se viu obrigada a mudar de sexo, assume uma paixão pela aluna e sofre um tremendo choque ao saber que o bebé, que acreditava ser seu filho, foi abortado. Outras possíveis paternidades são apontadas por Irina; como o marido de Garbo (Garbenko) ou então qualquer cossaco com quem se tenha deitado nas casas de banho das estações de comboio."
Por fim, entre tantas histórias trocadas, fica apenas um profundo silêncio.

No último dia de espectáculo (31 de Outubro), às 18 horas, vai realizar-se debate sobre o tema da peça, com moderação do Doutor Nuno Carneiro, investigador nas áreas das sexualidades e género.

Local: Maria vai com as outras, Rua do Almada, 443, Porto

Datas: 20 a 31 de Outubro
Horário: 21h45 de 4ª a sábado e 17h00 no domingo
Preços: 4€ (estudantes, profissionais do teatro, grupos a partir de 6 pessoas), 5€ bilhete normal

Belonging estreia no Carlos Alberto

"Belonging", uma co-produção do Teatro Regional da Serra do Montemuro (TRSM) e do Foursight Theatre, estreia absoluta no TeCa - Teatro Carlos Alberto.

A peça vai estar em exibição entre os dias 28 e 31 Outubro de 2010.

A história de "Belonging" centra-se em uma ama, um talhante e uma rapariga que chega um dia com um bebé e uma acusação. Ao longo de toda a peça, "estas personagens cruzam-se com criaturas saídas do imaginário das nossas lendas, contos de fadas, mitos urbanos. E juntas constroem uma fábula sobre as alegrias e os desastres dessa coisa a que chamamos identidade".

"Belonging" pode ser visto à sexta-feira e ao sábado às 21h30 e ao domingo às 16h no TeCA. O preço dos bilhetes situa-se entre os 10 e os 15 euros.

Ficha técnica

Autor: Peter Cann

Encenação: Naomi Cooke, Steve Johnstone

Direcção musical: Mary Keith, Ricardo Rocha

Cenografia e Figurinos: Ana Limpinho, Maria João Castelo

Desenho de luz: Foursight Theatre

Interpretação: Abel Duarte, Eduardo Correia, Frances Land, Lucy Tuck, Paulo Duarte, Samantha Fox

"Mais Respeito que sou tua mãe" no Rivoli

Está em palco no Rivoli a peça "Mais Respeito que sou tua mãe" com Joaquim Monchique.



Depois de uma passagem pelo Casino do Estoril a peça "Mais respeito que sou tua mãe" chega aos palcos do Porto.

Com muito humor e uma crítica social descontraída mas incisiva esta peça promete trazer muitos espectadores ao Rivoli.

Joaquim Monchique encarna em "Mais respeito que sou tua mãe" a personagem Esmeralda Bartolomeu, uma dona-de-casa de cinquenta anos e mãe de família. Ao longo da peça Esmeralda vai partilhando com o público as angústias e por vezes alegrias de uma mãe de três filhos.

O elenco conta ainda com Fernando Gomes, Luis Mascarenhas, Emanuel Santos, Rita Tristão da Silva e Tiago Aldeia.







Pessoalmente vi a peça e não me lembro de me ter rido tanto durante uma peça de teatro.



Recomenda-se!

Sugestões de fim-de-semana

Para quem ainda não programou o fim-de-semana aqui ficam algumas sugestões culturais do Primeira Fila:

Sexta Feira:

• Tiago Bettencourt & Mantha, concerto no Teatro Sá da Bandeira, 22h30.
• FITU (Festival Internacional de Tunas Universitárias), Coliseu do Porto. 20h30. 4 a 10 euros.
• Estreia da peça Mais respeito que sou tua mãe! no Teatro Rivoli
• Porto Restaurante Week (até 27 Outubro)

Sábado

• FITU (Festival Internacional de Tunas Universitárias), Coliseu do Porto. 4 a 10 euros.
• Filho da Mãe no Café Au Lait, às 19h00
• Dupla Pinto Ferreira na Fnac de Santa Catarina às 17h00

Domingo

• Último dia do TRAMA - Festival de Artes Performativas

NOTA: O PRIMEIRA FILA está de volta à rádio. Ouçam o programa aqui!

A Gaivota

O Teatro Nacional São João abre a temporada 2010/2011 com a peça A Gaivota. Encenada por Nuno Cardoso, esta peça pretende demonstrar a contradição entre o sucesso e o fracasso, entre o sonho e a realidade ou entre as convenções e as “novas formas”.

Depois do grande sucesso de Platónov, também encenada por Nuno Cardoso, e considerada pelo jornal Público como o melhor espectáculo teatral de 2008, e depois de ter recebido uma Menção Especial da Associação Portuguesa de Críticos de Teatro, espera-se um novo êxito com a peça A Gaivota.

A Gaivota vai estar em cena entre os dias 15 de Setembro e 3 de Outubro de 2010.

Estreia no Balleteatro

Estreia hoje no Balleteatro do Porto a peça 'Condomínio', encenada por Luís Mestre. Com interpretação de Ana Luísa Azevedo e Tiago Correira, a peça conta a história de um homem e uma mulher que vivem numa garagem de um prédio de luxo. As novidades do dia chegam-lhes pela conduta do lixo.

A peça está em cena de hoje até dia 12, no Balleteatro Auditório. De terça a sábado, os espectáculos serão às 21h30, sendo que domingo a sessão será às 16 horas.

Confissões de um carrasco na hora de ir para a cama

Confissões de um carrasco na hora de ir para a cama é a peça que vai estar em exibição na sala estúdio-latino, no Teatro Sá da Bandeira de 3 a 20 de Junho.

A peça, que já esteve em cena no TECA em 2007, volta aos palcos da cidade invicta e promete. A encenação e o texto são de Nuno Preto.

"Cinco Mortos, um Carrasco, uma Suicida e uma “Ordem” compõem o mundo absurdo deste espectáculo. Todas as noites, os Mortos sem nome aparecem no mesmo sítio apenas para não deixarem adormecer o Carrasco que os matou. Falam porque tem de ser, porque a “Ordem” assim o exige. O Carrasco não fala. Sente-se culpado apenas por uma morte, a única que não resultou da lâmina que usa: a morte da mulher que se suicidou por não aguentar a pressão de ser mulher do Carrasco. Esta criatura permanece muda até perceber que a “Ordem” de certo modo se alterou, que falar é a única forma de todos se irem embora e poder descansar, finalmente adormecer depois de tanto tempo, depois de tantas noites em branco…"

Mau artista in Cultura no Porto.canalblog

Daniela Teixeira

Imaginarius - Festival de Teatro

O festival de teatro de Santa Maria da Feira comemora dez anos e preparou uma 10ª edição especial nos dias 27, 28 e 29 de Maio. Este ano, o Imaginarius apresenta-se ao público com quatro projectos criados exclusivos - “A Feliz Idade”, “Baralha”, “Entrado” e “Instável Orquestra” - que prometem surpreender pela qualidade artística e proporcionar ainda uma reflexão à cerca das diferentes problemáticas e realidades sociais.

O Festival que começa hoje conta a participação de de duas companhias feirenses: All About Dance e Persona - bem como companhias nacionais e internacionais. São cerca de 20 projectos artísticos que vão “invadir” as ruas e praças do centro histórico da cidade e que pretendem repetir a experiência de anos anteriores e envolver-se ao máximo com a comunidade local.

Até dia 29 Santa Maria da Feira vai ser palco de um encontro de espectáculos de teatro e musica, disponibilizados pelo festival e com a garantia de dez anos de experiência e inovação. Consulte já todo o programa e escolha o melhor dia para aproveitar o Imaginarius.

Homens de Escabeche no Porto

Homens de Escabeche é a mais recente peça da Companhia Seiva Trupe em exibição no Teatro do Campo Alegre no Porto. Em cena de Terça a Sábado às 21h45 e aos Domingos às 16h, a comédia encenada por António Feio já conquistou quem a viu desde a estreia a 17 de Maio. O texto original da escritora costariquenha Ana Istarú, protagonizado por José Fidalgo e Joana Estrela, acompanha a vida de Alice e a sua relação disfuncional com o sexo masculino.

Homens de Escabeche vai estar no Teatro Campo Alegre até 30 de Junho para depois seguir pelo país.

Inês Antunes

"Pedro e Inês" em cena no CACE

"A que depois de morta foi rainha." Falamos indubitavelmente de D. Inês de Castro e da sua história de amor com D. Pedro I. Aconteceu há quase 700 anos, mas este amor de desfecho dramático, a reacção de D. Pedro, a forma como afirmou e quis perpetuar o seu amor por Inês já inspirou muitos artistas.

O texto de José Carretas, baseado na crónica de Fernão Lopes, procura o homem, para além dos mitos, para além do galã romântico. Pedro teve muitas “amigas”, talvez até um “amigo”. Pretende-se devolver ao público o ser humano, porque afinal de contas, os reis também são homens.

O romance de Pedro e Inês não é apenas mais uma história de conto de fadas ou mais uma intriga palaciana. D. Inês era galega e o rei não aprovava o romance. Mas nem assim D. Pedro desistiu do seu amor, continuou a viver com Inês e tiveram quatro filhos. O rei ordenou então a degulação de Inês, pensando que acabaria de vez com a 'loucura' do filho. Enganou-se. D. Pedro I subiu ao trono e corou Inês rainha, eternizando a sua história.


"Pedro e Inês" é um espectáculo para 9 actores profissionais acompanhados por 8 actores amadores. Está em cena no CACE Cultural do Porto até 22 de Maio, de terça a domingo às 22h.

Marília Freitas

Antígona: Uma Opinião

Sexta-feira passada fui ao Teatro Nacional S.João ver a peça “Antígona”. Hoje decidi compartilhar convosco as minhas opiniões e impressões sobre a história e a peça em si.
A história de Antígona é a história de uma mulher que ousa questionar as justiça das leis escritas de uma cidade- Tebas- e a justiça das decisões do Governador da cidade- Creonte, seu tio.
A Peça começa com o fim de uma guerra onde dois irmãos, Polinices e Etéocles , se debateram até à morte pelo trono de Tebas. Estes são irmãos de Antígona, a personagem que dá nome à peça. Quem sobe ao trono acaba por ser Creonte que vai lançar um édito que concede uma cerimónia fúnebre a Etéocles mas deixa Polinices sem o direito de ser sepultado e entregue às leis da natureza, aos cães e às aves esfomeadas. Creonte entende isto como um exemplo para aqueles que atentem contra a cidade de Tebas. Acreditava-se então que sem uma cerimónia fúnebre a alma da pessoa ficaria a vagar cem anos na margem do rio que conduzia ao mundo dos mortos sem poder passar para a outra margem, para o Hades.
Antígona decide que Polinices merece uma cerimónia fúnebre e leva as suas convicções ao ponto de decidir arriscar a sua vida por elas. Creonte descobre e manda Antígoba ser fechada numa gruta para sempre. É esta decisão de Creonte que vai levar ao desfecho da história que comprova a designação de tragédia: Antígona morre e o filho de Creonte que era seu noivo suicida-se ao ver o cadáver da amada. A mulher de Creonte ao saber da morte do filho mata-se também.
Antígona é uma história que reflecte sobre o poder de um governante e a sua sensatez. Sobre o que significa ser poderoso e o que significa ser sensato. Sobre até onde se pode fazer cumprir uma lei e até onde se pode obedecer a uma lei. Sobre as leis dos Homens e as leis dos Deuses.
A história é envolvente, filosófica e intrigante. Quanto à peça em si peca pelo pouco dinamismo: nenhum dos acontecimentos mais marcantes da história se passa em palco: não vemos Antígona sepultar Polinices nem a ser descoberta pelos guardas. Não vemos Antígona na gruta, nem o suicídio de Hémon e de sua mãe. Tudo nos é contado. A peça fica entregue às perguntas sem resposta, ao deambular dos sentimentos de cada personagem, à reflexão.
Aquilo que de melhor retirei da peça é o facto de um texto escrito por Sófocles à mais de 25 séculos atrás nos poder dizer tanto, melhor, questionar tanto, os dias de hoje.

Nunca é demais lembrar que podes assistir a Antígona até ao dia 23 de Abril no TNSJ. Os bilhetes podem ser adquiridos online ou lá na bilheteira. O primeiro programa do Primeira Fila, que pode ser ouvido aqui, fala também desta peça.

“Creonte: Então o Estado não é quem manda?
Hémon: Nenhum Estado é de um Homem só!”

Daniela Teixeira

"Terra sem Palavras" apresentada no Estúdio Zero

Grupo de teatro "Assédio" trás à cena a peça de teatro “Terra sem palavras”.

A peça de Dea Loher, retrata uma artista sem nome e sozinha no seu estúdio, questiona a sua criação artística.
Após ter contactado com uma realidade diferente da sua, em que a guerra é complementada pela dor, tristeza e angústia daqueles que a vivem, a artista começa a questionar a representação artística. Quando esta começa criar, sente enormes dificuldades em representar as atrocidades que viveu, interrogando-se sobre a sua capacidade de manifestar a sua essência. Com a duração de cerca de 50 minutos, Rosa Quiroga demonstra o sentimento de não ter palavras para se expressar.
Situado no Heroísmo, o Estúdio Zero acolhe a peça até 11 de Abril, de terça a sábado pelas 21:30 horas e aos domingos pelas 16 horas. O custo normal do bilhete é de €8, havendo a possibilidade de desconto para estudantes, jovens, seniores e grupos.

Mariana Catarino

O melhor do Stand-up no Porto

Depois de uma temporada de grande sucesso no Cabaret Maxime em Lisboa, o "Clube de Comédia" chega à Invicta. O projecto encontra-se actualmente em digressão pelo país e vai estar a 9 e 10 de Abril no Coliseu do Porto. Os bilhetes encontram-se entre os 10 e os 20 euros.

Aldo Lima, Bruno Nogueira, Eduardo Madeira, Francisco Menezes, Nilton e Óscar Branco, seis figuras incontornáveis do humor nacional, sobem ao palco e prometem um grande espectáculo. Durante uma hora e meia, cada humorista partilha com o público todo o tipo de ideias num monólogo onde domina o humor corrosivo e sem regras.

Para os apreciadores incondicionais de stand-up comedy e para quem queira passar uma noite diferente, este é um espectáculo a não perder e que vai contar certamente com a presença do Primeira Fila.

Inês Antunes

Dia Mundial do Teatro na Rádio

Pois é, a primeira edição radiofónica do Primeira Fila já saiu e pode ser ouvida aqui.

Um bom dia mundial do teatro a todos!

"O Deus da Matança" no Teatro Carlos Alberto

O Teatro Carlos Alberto apresenta a peça "O Deus da Matança". Escrita em 2006 pela francesa Yasmina Reza, a peça desenvolve-se num ambiente familiar civilizado. Com uma mistura de humor e crítica social, a autora demonstra que todo o ser humano é civilizado até ao momento em que entra em pânico.

Uma peça a quatro, em que Joana Seixas, Paulo Pires, Sérgio Prata e Sofia de Portugal combinam leveza e seriedade crítica com humor e crueldade. O encenador João Lourenço incidiu nos princípios antagónicos entre o ser e o parecer, criando uma peça com ritmo e intensidade crescentes.

A peça estará em cena até dia 28 de Março, de quarta a sábado pelas 21:30 e domingo pelas 16 horas.

Mariana Catarino

TCA esgota na estreia de "Blackbird"

A peça "Blackbird", encenada por Tiago Guedes e protagonizada por Miguel Guilherme e Isabel Abreu, estreou ontem no Teatro Carlos Alberto.

O original de David Harrower aborda a complexa temática do abuso sexual a menores.
Una, uma jovem mulher reencontra Ray, um homem de meia-idade com quem, aos doze anos, manteve uma relação apaixonada que culminou em abusos sexuais. Quinze anos depois, Una procura descortinar as motivações e sentimentos do homem que, agora, parece ter mudado.

Emoções fortes e cruas envolveram todos os que esgotaram a sessão. No final, nas conversas de corredor, discutia-se moralidade e tabu, amor e abuso.

"Blackbird" está em exibição de quarta a domingo, até 14 de Março.

Marília Freitas